50 Ide Karier Terkait Fashion Berbayar

Apakah Anda seorang fashionista? Apakah Anda memiliki mata untuk pakaian yang penuh warna dan trendi? Apakah fashion membuatmu gila? Jika YA, berikut adalah 50 ide karier terkait fashion berbayar tinggi .

Industri mode adalah industri yang menakutkan. Ini adalah industri yang menuntut dan kompetitif di mana kreativitas terus diuji untuk mengikuti tren yang berubah dan audiens yang menuntut, namun industri fashion memiliki daya pikat yang tidak dapat dilawan. Bagi kebanyakan orang karir yang ingin bergabung dengan industri ini, tempat terbaik untuk memulai adalah menjadi pekerja magang karena di sinilah Anda akan mendapatkan dunia nyata atau pengalaman praktis.

Selain menjadi pekerja magang, memiliki kehadiran online sangat membantu seperti di LinkedIn, karena Anda dapat menggunakan alat itu untuk mencari platform mode, dan melamar pekerjaan kapan pun mereka muncul. Anda juga dapat menggunakan kehadiran online untuk memamerkan bakat dan kekuatan Anda. Ini akan sangat membantu Anda, terutama jika Anda pergi untuk wawancara kerja. Ini adalah cara yang bagus untuk mengesankan calon atasan Anda.

Ini juga baik untuk mengikuti tren fashion, dengan tetap diperbarui untuk apa pun yang terjadi di industri. Ini memastikan bahwa Anda tetap berpengetahuan luas, dan dapat digunakan untuk keuntungan Anda setiap kali Anda mendapat istirahat besar. Seorang individu yang berpikiran ingin berkarir di dunia fashion harus kreatif, antusias, dan optimis.

Di bawah ini adalah 50 karier yang tersedia di industri mode untuk individu yang berpikiran serius, daftarnya tidak lengkap, dan lebih banyak pekerjaan daripada yang tercantum tersedia di industri ini.

50 Ide Karier Terkait Fashion Berbayar

1. Menjadi Desainer & Peraga Tampilan Visual

Desainer barang dagangan dan Tampilan menggunakan keterampilan mereka untuk merancang tampilan jendela, membuat alat peraga dan aksen, dan mengatur penempatan pakaian, peragaan gaya, dan kampanye pemasaran tombak kepala. Desainer barang dagangan dan tampilan sedikit berbeda dalam peran mereka, untuk sementara perancang tampilan sering bekerja di pameran dan acara; pedagang visual biasanya bekerja di toko-toko ritel dan departemen. Merchandiser visual juga sumber untuk alat peraga, aksesori, dan pencahayaan.

Tidak ada kualifikasi khusus untuk calon tersebut, tetapi harus ada bakat untuk desain dan warna, dan banyak kreativitas dan imajinasi. Juga ada kursus pelatihan ringan yang bisa dilakukan.

2. Menjadi Perancang Mode

Perancang busana membuat desain untuk aksesori dan pakaian dengan menjahit kain sendiri, atau mengawasi penciptaan oleh karyawan mereka sehingga desain dapat membuahkan hasil. Perancang busana tidak hanya menggunakan tangan mereka untuk membuat sketsa, mereka juga dapat menggunakan perangkat lunak Computer-aided Design (CAD), dalam mencapai desain yang mereka inginkan. Perancang busana tidak hanya sadar akan warna dan kain, mereka juga harus mewaspadai bisnis fashion seperti pemasaran dan merchandising.

Perancang busana bekerja untuk label mereka sendiri atau untuk label besar lainnya. Sebagian besar perancang busana mendapatkan gelar fesyen mereka dari sekolah tradisional, sementara yang lain menghadiri sekolah mode tetapi diharapkan bahwa siswa mengembangkan keterampilan fashion dasar sebelum mendaftar, karena calon siswa dapat diminta untuk menyerahkan portofolio mereka serta lulus tes desain dan menjahit ketika mereka menerapkan .

3. Menjadi Dekorator Set

Penghias mengatur desain lingkungan fisik bidikan berlangsung seperti pemandangan, furnitur dan alat peraga yang dilihat penonton. Penghias set biasanya harus membaca skrip sebelum produksi sehingga dapat memahami apa yang ingin dicapai. Dekorator mengatur bekerja dengan direktur dan mengomunikasikan pemikiran mereka dengan memberikan sketsa kasar tentang apa yang mereka harapkan untuk capai. Mereka juga bekerja dengan departemen kostum, pencahayaan dan perancang suara, sehingga visi proyek dapat tercapai.

Beberapa dekorator set juga menghasilkan desain set untuk museum dan pameran dagang. Untuk menjadi dekorator set, seseorang perlu gelar dalam desain interior, seni, atau arsitektur, dan kursus spesialis dalam desain film atau teater.

4. Menjadi Desainer Interior

Seorang desainer interior menghasilkan konsep interior yang bertujuan untuk meningkatkan keindahan, fungsionalitas, dan keamanan ruang atau area tertentu. Seorang desainer interior berupaya menggabungkan bentuk dengan fungsi. Desainer interior dapat mengerjakan apa saja dan di mana saja, mulai dari kantor perusahaan, rumah tinggal, hingga pusat perbelanjaan dan rumah sakit. Setelah berunding dengan klien dan menawarkan rekomendasi, perancang membuat rencana terperinci, sambil memastikan ia tetap berada dalam anggaran klien.

Persyaratan pendidikan paling rendah adalah gelar sarjana, sementara beberapa negara bagian di AS mengharuskan lisensi diperoleh untuk bekerja sebagai perancang interior atau menggunakan penunjukan.

5. Menjadi Desainer Grafis

Seorang desainer grafis menciptakan solusi desain yang memiliki dampak visual yang tinggi. Desainnya sedemikian rupa sehingga dapat digunakan pada berbagai produk dan aktivitas seperti buku, majalah, situs web, pameran, pajangan, situs web, poster, dan produk serta aktivitas terkait lainnya. Seorang desainer grafis dapat bekerja sendiri, freelance, atau bekerja dalam suatu organisasi.

Seorang desainer grafis akan membutuhkan gelar dalam desain grafis, fotografi, seni visual, desain komunikasi atau bidang terkait yang dianggap perlu, meskipun tidak ada gelar mungkin diperlukan untuk mereka yang bekerja sendiri atau bekerja lepas tetapi masih akan menjadi keuntungan, karena tawaran pekerjaan didasarkan pada portofolio.

6. Menjadi pembuat Pola Pakaian

Pembuat pola pakaian menafsirkan sketsa desain dengan memproduksi pola utama dari desain. Mereka biasanya bekerja dengan perancang busana untuk mengembangkan gaya yang sesuai dengan citra perusahaan. Pembuat pola memilih 'blok' yang benar, dan membuat penyesuaian pola untuk sampai pada pola sampel. Mereka juga menyarankan teknik pemesinan yang tepat untuk digunakan.

Meraih gelar sarjana dalam pembuatan pola atau desain mode di institut seni atau sekolah desain mode sangat ideal.

7. Menjadi Perwakilan Penjualan Mode

Perwakilan penjualan fesyen menjual produk fesyen untuk perusahaan tertentu. Ini melibatkan bekerja dengan klien, menunjukkan pakaian kepada mereka, dan memberikan nasihat tentang apa yang paling cocok untuk klien. Beberapa perwakilan fesyen memfasilitasi penjualan kuantitas yang lebih besar ke lokasi yang lebih kecil, terutama yang akan menjual barang dagangan. Persyaratan pendidikan paling rendah adalah ijazah sekolah menengah atas atau yang sederajat.

8. Menjadi Desainer Aksesori

Desainer aksesori mendesain tas, ikat pinggang, sepatu, perhiasan, dan aksesoris mode lainnya. Mereka biasanya menilai tren saat ini dan memprediksi apa yang akan menjadi gaya di musim berikutnya. Mereka juga menggunakan laporan tren untuk memutuskan kain, bentuk, dan warna untuk aksesori mereka. Mereka biasanya membuat sketsa desain mereka atau menggunakan perangkat lunak desain berbantuan komputer untuk menghasilkan prototipe, sehingga modifikasi dapat dilakukan sebelum produksi.

Perancang aksesori dapat membuat pola, menjahit sampel, dan berpartisipasi dalam semua tahap desain, atau hanya mengkhususkan diri dalam satu tugas sambil mengawasi yang lain. Desainer aksesori memerlukan gelar sarjana dalam desain fashion, desain aksesori, atau merchandising fashion.

9. Menjadi Pattern Grader

Seorang pengukur pola mengambil pola dan mereproduksi versi berskala, baik naik atau turun sehingga produsen dapat mereproduksi garmen yang sama dalam berbagai ukuran. Pekerjaan ini dilakukan baik dengan menggunakan teknik penyusunan tangan dan grafik ukuran, atau memindai garis pola sebelum dikirim ke perancang atau produsen.

Perata pola bekerja erat dengan pemotong pola dan teknisi mesin sampel. Sebagian besar grader pola memulai sebagai asisten penilaian pola, atau mengikuti magang di bidang fashion dan tekstil.

10. Menjadi Fotografer Mode

Fotografer mode bekerja dengan model dan perancang busana untuk membuat konsep dan mengambil foto yang akan menyoroti mode dan produk-produknya dengan cara yang menarik dan mengesankan. Mereka membutuhkan pengetahuan yang kuat tentang elemen teknis fotografi, yang meliputi pencahayaan, komposisi, dan ketajaman; mereka juga harus mewaspadai tren fotografi dan mode. Fotografer mode biasanya bekerja untuk katalog, majalah mode, rumah mode, atau agensi periklanan.

Mereka juga bisa bekerja lepas atau bekerja sendiri. Untuk menjadi seorang fotografer fesyen, seseorang dapat menjadi magang bagi seorang fotografer mapan. Fotografer mode mendapatkan pekerjaan melalui keterampilan fotografi mereka, dan portofolio.

11. Menjadi Pemotong Pola

Pemotong pola membuat gambar mereka berdasarkan gambar desainer. Mereka dapat melakukan ini dengan mengembangkan pola dari 'blok' pola standar yang terbuat dari kardus, mengadaptasi pola 'dasar' yang juga terbuat dari kardus, atau memotong kain ringan dengan tangan sesuai dengan bagaimana kain itu jatuh pada boneka.

Pemotong pola dapat menggunakan perangkat lunak komputer atau tangannya untuk membuat potongan pola, atau kombinasi keduanya. Memiliki magang di Fashion dan Tekstil, ditambah pengalaman profesional sangat bermanfaat.

12. Menjadi Machinist Sampel

Seorang masinis sampel menciptakan sampel pertama dari desain baru. Masinis sampel bekerja dengan perancang untuk mencapai produk akhir yang diinginkan, sebelum rincian produksi dapat diberikan kepada produsen. Teknisi sampel juga bekerja erat dengan pemotong pola dan teknolog garmen saat menjahit sampel. Teknisi sampel dapat menjahit dengan mesin atau dengan tangan, dan juga menekan pakaian jadi.

Mereka juga melakukan pemeriksaan kontrol kualitas selama produksi. Pekerjaan dilakukan di lingkungan kantor. Magang dalam fashion dan tekstil, ditambah pengalaman profesional sangat diperlukan. Teknisi sampel seringkali dapat mulai dari ahli mesin jahit pada jalur produksi.

13. Menjadi Desainer Tekstil

Seorang perancang tekstil diharuskan untuk memahami dan secara akurat menafsirkan ide, kebutuhan, dan persyaratan klien, dengan mempertimbangkan bagaimana tekstil akan digunakan dan sifat apa - berat, kekuatan, sifat mudah terbakar dari bahan, dan kinerja - yang dibutuhkan. Ide-ide desain, sketsa, dan sampel sering disajikan kepada pelanggan menggunakan paket desain berbantuan komputer.

Seorang perancang tekstil harus mengetahui anggaran dan tenggat waktu klien, serta mengikuti teknik produksi dan tren saat ini dengan menghadiri pameran dagang, dan meneliti kain dan trim baru. Gelar pakaian dan tekstil atau gelar lain yang relevan sangat diperlukan.

14. Menjadi Illustrator Mode

Ilustrator mode membuat sketsa dan menggunakan gambar mereka, dan keterampilan untuk membuat gambar yang akan digunakan untuk publikasi cetak atau media. Mereka merancang tata letak untuk surat kabar, majalah mode, pakaian dan perusahaan desainer. Mereka bekerja erat dengan desainer, editor, serta direktur kreatif.

Seorang ilustrator mode harus artistik, kreatif, dan berorientasi pada detail. Para ilustrator mode yang bercita-cita tinggi dapat memulai dengan pelatihan sebagai magang atau magang karena sebagian besar ilustrator mode memiliki gelar associate atau sarjana dalam bidang ilustrasi, desain fashion, atau desain grafis.

15. Menjadi Upholsterer

Pelapis pelapis dapat berupa pelapis kerajinan atau pelapis produksi. Pelapis kerajinan spesialisasi dalam furnitur antik atau domestik, sementara pelapis produksi bekerja hanya pada satu aspek dari keseluruhan bagian. Seorang pelapis kain menggunakan bantalan untuk furnitur, memotong kain, membuat pola, dan juga menggunakan hiasan dekoratif. Pelapis juga memperkirakan jumlah kain yang akan dibutuhkan untuk suatu barang, dan menyiapkan perkiraan biaya untuk klien. Seorang tukang melapisi kain bekerja di bengkel atau pabrik, yang harus hangat dan cukup terang. Tidak ada persyaratan khusus yang diperlukan, meskipun pengalaman sangat diperlukan.

16. Menjadi Fashion Stylists

Penata mode membutuhkan pengetahuan luas tentang industri dan tren fesyen karena mereka kebanyakan bekerja dengan klien dan model selebriti, dan harus memilih pakaian yang tepat yang sesuai untuk setiap acara. Penata mode dapat menggunakan bakat mereka dalam menata individu dalam video musik, film, acara TV, dan iklan. Mereka juga bekerja sama dengan para ahli hubungan masyarakat dan perancang busana. Penata mode perlu memahami bentuk dan tipe tubuh dan seberapa baik mereka dapat tersanjung.

17. Menjadi Desainer Lingerie dan Pakaian Dalam

Seorang perancang lingerie mendesain berbagai produk seperti rompi, celana, bra, bentuk pakai, slip, pakaian tidur, dan kamisol. Lingerie biasanya dirancang untuk berbagai merek, rumah desain eksklusif, toko berantai dan pengecer. Mereka biasanya meneliti dan mengikuti tren pasar yang akan menginspirasi ide-ide baru. Ide-ide tersebut dibuat sketsa menggunakan desain berbantuan komputer dan kemudian disajikan kepada pembeli. Mereka kemudian mencari dan membeli kain yang dapat digunakan untuk menyiapkan sampel prototipe, yang harus disimpan sesuai anggaran dan tenggat waktu klien. Gelar yang relevan dalam keterampilan desain dan teknis sangat menguntungkan.

18. Menjadi Teknisi Laboratorium Tekstil

Seorang teknisi laboratorium tekstil melakukan tes dan eksperimen, hasil tes ini kemudian diserahkan kepada seorang ilmuwan senior untuk ditafsirkan. Teknisi lab tekstil memantau kontrol kualitas dengan menggunakan prosedur pengujian yang mungkin melibatkan pengambilan sampel dari lantai pabrik dari jalur produksi.

Mereka biasanya bekerja dalam industri tekstil teknis yang menganalisis sifat-sifat tekstil dan serat, dari kekuatan tarik hingga ketahanan korosi; dan juga dalam industri pewarnaan tekstil untuk merumuskan kekuatan pewarna dan swatch pencocokan warna yang akan memenuhi persyaratan klien. Teknisi Laboratorium Tekstil harus memiliki latar belakang dalam sains.

19. Menjadi Pustakawan Kain

Pustakawan kain mengembangkan dan memelihara perpustakaan kain untuk perusahaan dalam industri dengan mengatur sampel dan bahan referensi; ini memungkinkan produsen untuk menentukan kain mana yang telah digunakan dalam produksi sebelumnya, dan yang sedang digunakan. Pustakawan kain juga melacak tren, dan menentukan kain mana yang akan dimasukkan dalam perpustakaan, dan juga memilih dan menemukan kain untuk klien.

Pengusaha lebih memilih calon pustakawan kain untuk memiliki gelar dalam pengembangan tekstil, desain pakaian dan tekstil, dan desain busana dengan fokus khusus pada tekstil serat, dan tekstil; ditambah pelatihan atau pengalaman dalam ilmu perpustakaan.

20. Menjadi seorang Forecaster Mode

Peramal mode menerapkan pengetahuan mereka tentang industri mode dan keterampilan analitis untuk memprediksi tren mode. Mereka juga menggunakan pengetahuan industri fashion dan temuan penelitian untuk memprediksi, warna, pola, bentuk, bentuk, dan kain yang akan bergaya. Temuan ini disediakan untuk perusahaan desain pakaian dan tekstil, desainer, pembeli fesyen, pengecer fesyen, agensi periklanan, majalah fesyen, dan entitas terkait media fesyen lainnya.

Peramal mode bekerja secara independen, di perusahaan peramalan mode atau di perusahaan konsultan. Sebagian besar pengusaha lebih menyukai peramal mode dengan gelar di bidang merchandising mode, desain mode, desain tekstil, produksi pakaian, pemasaran mode, merchandising tekstil atau ritel mode, dan pengalaman minimal 5 hingga 7 tahun.

21. Menjadi Spesialis Hubungan Masyarakat Mode

Mereka sering bekerja dengan perusahaan pakaian dan toko ritel, dan membantu perusahaan membangun, mempromosikan, dan mempertahankan citra publik mereka. Mereka memilih informasi yang akan dibagikan kepada publik, dan kemudian mendistribusikan informasi melalui media seperti radio, televisi, dan internet. Karena peran mereka, mereka harus menjaga hubungan profesional yang kuat dengan media.

Mereka juga menyiapkan publikasi organisasi untuk audiens internal dan eksternal, serta melakukan riset pasar terhadap opini publik. Gelar sarjana dalam hubungan masyarakat atau dalam bidang terkait diperlukan, ditambah kursus di bidang fashion dan jurnalisme. Kebanyakan spesialis memulai sebagai asisten promosi.

22. Menjadi Editor Mode

Editor fesyen membuat, mengembangkan, dan menyajikan konten untuk digunakan di majalah fesyen, pemotretan, surat kabar, situs web, atau di televisi. Editor mode bekerja di bawah pimpinan redaksi, dan mungkin berspesialisasi dalam kecantikan dan make-up, pakaian, atau aksesori. Karena itu mereka bertanggung jawab atas arahan kreatif yang akan dikejar departemen mereka selama masalah atau musim.

Editor mode berdasarkan per kontrak, atau menjadi freelancer. Editor mode biasanya memiliki gelar sarjana di bidang Jurnalisme, Desain Mode dan Merchandising atau Liberal Arts. Kebanyakan editor fesyen mulai sebagai pekerja magang dengan publikasi fesyen, dan kemudian menjadi associate editor sebelum menjadi editor.

23. Menjadi Manajer Produk Mode

Manajer produk bertanggung jawab atas konsep, desain, konstruksi, penjualan, dan distribusi produk desainer atau pabrikan. Mereka mengawasi implementasi dan pengaturan protokol jaminan kualitas untuk produk mereka. Mereka biasanya bertanggung jawab atas produk tertentu, atau lini produk. Calon manajer produk fesyen membutuhkan gelar sarjana dalam bidang Administrasi Bisnis, Produksi Pakaian, atau Pemasaran.

Sebagian besar manajer produk juga memiliki Magister Administrasi Bisnis (MBA), dan minimal 5 tahun pengalaman dalam pengembangan pakaian atau manajemen produk. Sebagian besar manajer produk mulai sebagai analis pasar, dan kemudian pedagang barang, sebelum menjadi manajer produk.

24. Menjadi Manajer Rumah Mode

Manajer rumah mode bertanggung jawab atas desainer dan anggota staf lainnya. Mereka juga memelihara operasi bisnis, dan bekerja dengan klien atau pelanggan. Manajer rumah mode harus sering bepergian dan menghadiri peragaan busana, dan gaji mereka sering bergantung pada seberapa populer perancang itu.

Sebelum seseorang bisa menjadi manajer rumah, Anda harus bekerja sebagai pekerja magang, menjadi asisten, desainer, asisten manajer, dan kemudian manajer rumah mode. Gelar sarjana dalam administrasi bisnis, manajemen mode, merchandising fashion, desain fashion, atau ritel fashion adalah persyaratan masuk pendidikan yang paling rendah. Juga, minimal 3 tahun pengalaman di rumah mode diperlukan.

25. Menjadi Penulis Mode

Penulis fesyen umumnya bekerja dalam departemen editorial perusahaan desain fesyen, dan menghasilkan salinan editorial untuk majalah fesyen, situs web fesyen, televisi, dan surat kabar. Kebanyakan penulis fesyen bekerja secara lepas. Penulis fesyen diharuskan untuk melakukan penelitian menyeluruh, dan juga melakukan wawancara sebelum menulis artikel untuk publikasi. Gelar sarjana dalam Jurnalisme Mode atau Merchandising Mode direkomendasikan karena daya saing bidang ini.

26. Menjadi Pembeli

Pembeli juga disebut sebagai manajer pembelian, agen, dan manajer barang dagangan. Mereka membeli produk dan layanan untuk perusahaan dan malam membeli produk dari produsen atau perusahaan grosir. Pekerjaan pembeli juga tergantung pada ukuran perusahaan, karena mereka dapat membeli seluruh persediaan atau beberapa lini barang dagangan. Pembeli dapat bekerja di semua industri mode, dan juga mengembangkan hubungan antara desainer dan pemasok.

Selain dari pembelian, mereka bertanggung jawab untuk pengiriman barang dagangan, dan juga menangani pengembalian jika perlu. Latar belakang dalam peragaan busana, desain busana, atau peritel busana diperlukan, dan gelar tergantung pada kebutuhan pengusaha.

27. Menjadi Direktur Pemasaran Mode

Direktur pemasaran mode menciptakan promosi dan iklan yang bertujuan memberi informasi dan menarik klien ke produk dan layanan mode perusahaan. Direktur pemasaran mode memperkirakan permintaan untuk berbagai produk fesyen, dan menggunakan estimasi ini untuk membuat strategi pemasaran yang akan memaksimalkan penjualan. Direktur pemasaran mode biasanya bekerja dengan eksekutif puncak untuk mengembangkan strategi pemasaran.

Sebagian besar pemberi kerja lebih suka gelar sarjana atau magister dalam pemasaran atau bidang yang terkait erat, dan pengalaman minimal 3 hingga 5 tahun.

28. Menjadi Konsultan Mode

Seorang konsultan mode membantu rumah mode meningkatkan kinerja, produktivitas, dan keuntungan mereka agar tetap kompetitif di industri mode. Seorang konsultan fesyen menawarkan keahlian dari rantai ritel, pembuatan pakaian, studio desain, butik kelas atas hingga perusahaan tekstil. Seorang konsultan digunakan selama periode pertumbuhan awal sebuah rumah mode, atau setelah bertahun-tahun kinerja loyo. Konsultan bekerja untuk organisasi konsultan, desainer terkenal, desainer independen, atau mandiri.

Memiliki gelar sarjana dalam bidang fashion dan gelar magister dalam administrasi bisnis adalah persyaratan. Mereka yang hanya memiliki gelar sarjana, memulai posisi associate atau posisi analis riset.

29. Manajer Lemari Pakaian

Manajer lemari pakaian bertanggung jawab untuk memutuskan kostum, wig, dan aksesori mana yang akan digunakan untuk produksi. Ini berarti mereka bertanggung jawab atas produksi kostum, pembelian, pemeliharaan, dan perekrutan staf. Manajer lemari pakaian bekerja erat dengan perancang busana, dan perancang busana. Mereka bekerja di perusahaan film dan video, perusahaan teater, rumah desain mode, serta studio produksi televisi. Mereka juga bekerja di peragaan busana. Sebagian besar manajer lemari pakaian adalah wiraswasta.

Calon manajer lemari pakaian membutuhkan gelar dalam desain fashion, merchandising fashion, manajemen fashion, atau ritel fashion. Pengusaha juga lebih suka manajer pakaian dengan setidaknya 3 tahun pengalaman.

30. Menjadi Fashion Colorist

Fashionists warna mencampur, mengembangkan, dan membuat warna dan palet warna untuk pakaian dan tekstil. Colorist juga memastikan bahwa ia mencampur spesifikasi yang tepat dengan apa yang ada dalam pikiran desainer atau klien. Mereka tidak hanya membuat warna, tetapi juga memeriksa dan menerima carikan dan kain dari pengacara luar negeri, dan menyetujui palet warna final. Mereka juga memelihara perpustakaan warna, mengelola laboratorium, dan mengembangkan teknik baru yang akan mencampur dan mengembangkan warna. Mereka juga membutuhkan hubungan kerja dengan vendor, agen, dan pabrik.

Fashion colorist bekerja untuk department store, perusahaan tekstil, rantai ritel, produsen furnitur, produsen pakaian, produsen mainan, studio produksi, studio seni, lembaga akademik, dan museum, Fashionists fashion dapat memiliki gelar dalam desain fashion, seni rupa, desain interior, desain tekstil, paining, ilustrasi, dan kimia polimer dan warna. Pengusaha lebih suka mereka yang memiliki setidaknya 3 tahun pengalaman.

31. Menjadi Eksekutif Akun Fashion

Eksekutif akun fesyen mempromosikan dan menjual barang-barang dari merek desainer eksklusif hingga rantai ritel. Mereka memastikan bahwa hal-hal yang mereka promosikan ditampilkan di setiap outlet media seperti koran, majalah, radio, surat langsung, papan iklan, internet, dan televisi. Eksekutif akun bekerja di semua aspek industri fashion, mulai dari make-up hingga couture.

Eksekutif akuntansi mode biasanya memiliki gelar dalam bisnis, hubungan masyarakat, atau iklan. Juga, gelar atau kursus dalam desain fashion, merchandising fashion, atau ritel fashion akan sangat menguntungkan. Mereka yang tidak bergelar dapat mengambil kursus kepemimpinan dalam bisnis, pemasaran, periklanan, komunikasi atau kursus kepemimpinan.

32. Menjadi Perancang Mode Anak

Perancang busana anak-anak adalah spesialis dalam membuat pakaian khusus untuk bayi, balita, dan anak-anak dari berbagai kelompok umur. Pekerjaan ini melibatkan pemilihan warna, pola, dan kain. Mereka juga bertanggung jawab untuk membuat tema dan koleksi, dan mereka juga mengamati tren mode. Mereka juga bekerja dengan model anak-anak sehingga kesesuaian dan desain pekerjaan mereka dapat disempurnakan, dan dipasarkan ke pengecer dan konsumen.

Magang diperlukan untuk calon perancang busana anak-anak, dengan persyaratan masuk pendidikan minimum menjadi associate atau sarjana dalam desain mode atau merchandise mode.

33. Desainer Alas Kaki

Desainer alas kaki fokus pada pendekatan khusus untuk fashion, terutama karena mereka harus membuat konsep, dan desain untuk berbagai pasar. Beberapa perancang sepatu mendesain sepatu untuk jenis kelamin tertentu, usia, lingkungan, karier seperti perawatan kesehatan, dan acara-acara seperti hiking. Desainer alas kaki bekerja di pengecer sepatu perusahaan, dan di perusahaan desain sepatu butik, tetapi sebagian besar desainer alas kaki adalah pekerja lepas dan wiraswasta.

Meskipun gelar tidak diperlukan, mereka yang memiliki gelar dalam desain mode atau seni rupa biasanya diposisikan lebih baik di industri daripada mereka yang tidak. Desainer juga membutuhkan pemahaman yang baik tentang podiatri dan biomekanik.

34. Pemilik Butik

Pemilik butik juga disebut sebagai pemilik toko khusus, dan adalah orang-orang yang menggunakan keterampilan bisnis mereka dalam kombinasi dengan pengetahuan mereka tentang pasar ritel mode untuk menghasilkan keuntungan. Mereka sering memiliki toko yang menargetkan pelanggan tertentu, atau toko yang membawa campuran pakaian untuk demografis tertentu. Seseorang dapat memulai bisnis butik di bidang-bidang berikut ini seperti vintage, pakaian olahraga, sepatu, pakaian pantai, tas tangan, aksesoris, pakaian dalam, gaun, jam tangan, kacamata hitam, dan barang-barang lainnya.

Meskipun pendidikan formal bukan persyaratan untuk memiliki butik, pemilik butik dengan gelar sarjana dalam Manajemen Bisnis, Ritel Mode, Merchandising Mode, Pemasaran Mode atau Magister Administrasi Bisnis (MBA) memiliki keunggulan yang lebih tinggi.

35. Desainer Industri

Seorang perancang industri mengembangkan desain dan konsep untuk produk yang akan diproduksi. Mereka berspesialisasi dalam kategori produk seperti furnitur, mobil, barang rumah, peralatan medis, dan lainnya. Mereka bertanggung jawab atas tampilan produk sehari-hari yang digunakan.

Seorang perancang industri mempertimbangkan ergonomi, estetika, dan kegunaan suatu produk, dan memastikan bahwa desain dan fungsinya terus ditingkatkan. Desainer industri bekerja dengan banyak spesialis seperti ilmuwan, pemasar, insinyur, akuntan, untuk membuat produk. Desainer industri yang bercita-cita tinggi akan membutuhkan setidaknya gelar sarjana dalam desain industri, teknik, atau arsitektur.

36. Menjadi Pemilik Bisnis Pakaian

Pemilik bisnis pakaian biasanya memiliki toko yang menjual aksesoris dan pakaian desain mereka sendiri, yang dibuat oleh desainer lain, atau kombinasi keduanya. Pemilik bisnis pakaian biasanya bertanggung jawab atas setiap aspek bisnis, tata letak, desain, dan akuntansi dan pemasaran.

Gelar tidak diperlukan untuk menjadi pemilik bisnis pakaian, tetapi gelar di bidang Manajemen Bisnis, Ritel Mode, Mode Merchandising, atau Pemasaran Mode dapat menguntungkan.

37. Menjadi Manajer Toko Eceran

Seorang manajer toko ritel biasanya menyusun rencana pemasaran dan strategi yang akan meningkatkan penjualan di toko yang mereka kelola. Mereka mengawasi inventaris, dan membangun basis pelanggan yang kuat untuk pemasaran promosi yang efektif, dan juga menyetujui tampilan toko visual. Tidak ada persyaratan pendidikan yang ketat untuk manajer toko ritel, karena ukuran dan kaliber toko akan menentukan persyaratan yang diperlukan. Namun, manajer toko ritel masih harus menjalani pelatihan manajemen, atau memiliki gelar associate.

38. Menjadi Model Fashion Runway

Landasan pacu model busana adalah orang yang memiliki fisik menarik, tinggi badan dan fitur wajah yang dibutuhkan, dan mampu memamerkan karya atau pakaian desainer. Karir model landasan mode tidak bertahan lama, karena ada batas usia untuk model landasan mode komersial, dan calon model landasan mode. Wanita yang bercita-cita menjadi model landasan pacu mode harus mulai pada usia 15 hingga 22, sedangkan pria harus mulai antara 18 dan 25.

Tidak ada persyaratan masuk pendidikan untuk menjadi model landasan mode. Ini sangat ideal untuk orang yang ingin berada di industri fashion, tanpa harus berkeringat secara pendidikan. Kebanyakan model landasan pacu mode mulai dari menjadi model cetak, model landasan pacu, dan kemudian supermodel.

39. Desainer Sulaman

Desainer sulaman merencanakan, mengembangkan, dan memproduksi berbagai jenis karya. Mereka menghasilkan desain yang rumit pada pakaian, dan aksesori. Mereka sebagian besar bekerja untuk organisasi yang berspesialisasi dalam memproduksi perlengkapan sulaman, yang termasuk perlengkapan permadani yang dapat digunakan di rumah. Desainer sulaman juga bekerja sendiri, dan mungkin menjalankan bengkel, di mana produk mereka akan dijual langsung di pasar kerajinan atau galeri seni. Desainer bordir mungkin juga berspesialisasi dalam merancang bordir mesin komersial untuk produsen garmen dan tekstil.

Seorang penyulam membutuhkan sarjana seni, yang akan memberi mereka pemahaman tentang seni jarum.

40. Menjadi Pembuat Sampel

Pembuat sampel harus memastikan bahwa polanya baik-baik saja sebelum mulai diproduksi dengan menjahit desain dari pola untuk menunjukkan masalah. Selama masalah menjahit mereka mencatat masalah atau cacat dalam desain. Pekerjaan mereka sangat penting karena mereka memastikan bahwa suatu masalah dihentikan sebelum bahkan dimulai, dengan demikian menghemat banyak uang bagi perusahaan.

Pekerja sampel biasanya bekerja untuk rumah mode, studio desain, perusahaan ritel, perusahaan tekstil, pakaian dan perusahaan manufaktur, dan desainer independen. Pengusaha lebih suka pengalaman beberapa tahun itu, dan gelar dalam desain fashion.

41. Menjadi Pembuat Pola

Pembuat pola mengambil ide-ide desainer dan menerjemahkannya ke dalam sampel pola. Mereka membuat konsep awal tentang apa yang ada dalam pikiran desainer tentang pakaian yang diberikan menggunakan berbagai teknik dan mesin canggih untuk menghasilkan sampel ini. Setelah sampel di-tweak oleh desainer, pembuat pola membuat sampel akhir yang kemudian akan digunakan untuk memproduksi garmen secara massal.

Pembuat pola biasanya bekerja untuk perancang busana, perusahaan tekstil, studio desain, dan perusahaan ritel; sementara yang lain biasanya wiraswasta. Pengusaha lebih suka rekan atau gelar dalam pembuatan pola, desain mode, teknik pola, atau teknologi pembuatan pola.

42. Stylist Pribadi

Penata gaya pribadi dapat disebut sebagai konsultan gambar. Mereka membantu klien membuat pilihan mode, dan juga membantu mereka dalam pemilihan barang pribadi. Kebanyakan stylist pribadi bekerja dengan selebritas. Mereka memiliki tugas mengidentifikasi selera klien. Kegiatan, tipe tubuh, dan gambar yang diinginkan sehingga tampilan spesifik untuk kebutuhan klien. Tidak diperlukan persyaratan pendidikan untuk dapat melakukan pekerjaan ini, dan sertifikasi bersifat sukarela dan tidak wajib.

43. Menjadi Asisten Perancang Mode

Asisten perancang mendukung desainer dan membantu mereka menciptakan bahan, gaya, warna, dan pola baru yang akan digunakan untuk merek dan label fesyen. Mereka menggunakan pengetahuan dan keterampilan mereka untuk membuat prototipe dan juga menyesuaikan pakaian yang ada. Asisten desainer dapat berspesialisasi dalam jalur tertentu. Asisten perancang busana biasanya bekerja di bengkel atau studio, dan mungkin juga melakukan perjalanan penelitian, serta mengunjungi produsen. Asisten perancang busana naik ke atas atau memiliki gelar di bidang mode, atau Tekstil.

44. Menjadi Desainer Topi

Desainer topi atau pembuat topi menggunakan keterampilan kreatif mereka dalam merancang topi. Topi mungkin buatan tangan atau diproduksi massal untuk department store, atau toko desainer. Desainer topi dapat bekerja di salah satu bidang berikut: haute couture, fashion jalanan, atau desainer. Mereka yang bekerja untuk haute couture bertemu dengan klien secara individu untuk melakukan pengukuran, dan mengatur alat kelengkapan.

Sebagian besar desainer topi memiliki gelar di bidang Mode, Desain, atau Topi Wanita, sementara yang lain yang bekerja tanpa gelar harus memiliki bakat kreatif serta pemahaman yang hebat tentang tren mode.

45. Menjadi Fashion Coordinator dan Fashion Director

Mereka mengawasi seluruh departemen desain mode. Mereka bertanggung jawab atas manajemen serta kegiatan promosi. Mereka memastikan bahwa suasana mode yang bersatu dan terorganisir dipertahankan, sehingga garis sukses busana akan tercapai. Koordinator mode dan direktur mode merancang rencana desain mode yang efisien dan juga menumbuhkan konsep mode baru. Mereka memperoleh ide mode baru, dan mengunjungi produsen untuk mendapatkan informasi baru tentang tren mode terbaru.

Pelamar untuk pekerjaan ini akan membutuhkan ijazah sekolah menengah atas agar dapat memenuhi syarat untuk kursus fashion merchandising. Jika tidak, seorang associate, sarjana atau program magister dalam desain fashion, pemasaran fashion dan merchandise diperlukan.

46. Menjadi seorang penjahit

Seorang penjahit, pelaut, atau penjahit adalah orang yang menciptakan pakaian yang dibuat sesuai ukuran, seperti rok, blus, gaun, dan celana panjang untuk klien. Mereka mungkin juga berspesialisasi dalam jenis pakaian tertentu seperti pakaian pengantin. Seorang penjahit menggunakan kombinasi tangan dan mesin untuk menyelesaikan pekerjaan. Tidak ada persyaratan masuk pendidikan tetap untuk pekerjaan ini, karena pengalaman adalah apa yang dibutuhkan klien. Sebagian besar penjahit bekerja sendiri.

47. Menjadi Presser Pakaian

Penekan kain adalah orang yang menggunakan penekan vakum atau setrika uap untuk membentuk pakaian, dan menambah atau menghilangkan lipatan. Sebagian besar penekan pakaian biasanya bekerja untuk produsen pakaian atau perusahaan dry cleaning. Mesin press kain juga mengoperasikan mesin yang dikendalikan komputer, seperti carousel dan tunnel press, dan melakukan tugas perawatan harian seperti pembersihan filter. No degree is required to be a cloth presser, as most employers look out for reliable cloth pressers.

48. Become a Clothing alteration hand

Clothing alteration hands help adjust and repair items of clothing or garments. They usually work for clothing retailers, bridal retailers and clothing alteration shops. They usually possess good sewing skills. Stitching can be done by hand or an industrial kind of sewing machine. No educational requirement is necessary except a sewing experience.

49. Become a Tailor

Tailors create clothing that is custom-made for men and women. A tailor is expected to have sewing and design skills. They either work in team where each member has a specialized role or alone. Entry into this field is usually by experience and not based on formal qualifications. Trainings are usually done on the job.

50. Become a Costume Designers

Costume designers work closely with the production designer so as to help define the overall vision of films and Television productions. They have to ensure that the costumes blend into the lighting and camera angles. They work in collaboration with the hair and make-up department to ensure that the creation of a cohesive look is attained. Costume designers also carry out researches into the style, and design of a costume for the time period, the shoot is being done for. They choose, hire, and negotiate for the appropriate supplier for these costumes and ensure that all the expenditures are kept. A degree in Costume Design, Fashion, Performing arts, or Theatre design will be of an advantage.